近期，《永夜星河》《珠簾玉幕》《大夢(mèng)歸離》《錦繡安寧》《七夜雪》等諸多古偶劇在各大網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)紛紛上映，且數(shù)據(jù)可觀。古偶劇長(zhǎng)時(shí)間來一直保持著較好的市場(chǎng)成績(jī)，受眾的黏度也比較高。但是，近期的古偶劇似乎越來越表現(xiàn)出敘事固化、“大力度關(guān)注劇外營銷而忽視劇內(nèi)內(nèi)容”等諸多問題，需要警惕。

古偶劇的敘事模式及其現(xiàn)代意識(shí)特質(zhì)

近年來，不同樣式或類型題材的古偶劇都表現(xiàn)出較為明顯的敘事模式，大體而言可以有如下幾種模式：

一種是以《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》（以下簡(jiǎn)稱《知否》）為代表的古偶宅斗劇，這類劇集自《知否》火后集中出現(xiàn)，近期的《錦繡安寧》也屬于這一類型。這一類型的敘事模式大多遵循如下進(jìn)行：不被看好的女主一直被忽視——女主為完成自己的復(fù)仇或?yàn)橥瓿勺约旱淖非蠖鴧⑴c宅斗——女主依靠自己的才能或在男主幫助下在宅斗中占據(jù)上風(fēng)——女主最終超越宅斗并在事業(yè)等方面有所成就。

一種則是以《蒼蘭訣》為代表的“霸總萌妻”類玄幻魔幻古偶劇，如近期的《永夜星河》就是這種設(shè)定的延續(xù)。此類劇集大多遵循如下敘事進(jìn)行：沒有存在感的女主在偶然中與霸總相遇——偶然相遇使二人不得已要有很多互動(dòng)——在互動(dòng)中，女主感化男主，發(fā)現(xiàn)男主的軟肋——最終二人感情升溫。

還有一種則是以《夢(mèng)華錄》為代表的“強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合”式男女主設(shè)定的劇集，近期的《大夢(mèng)歸離》等作品便是如此，此類作品往往將男主設(shè)定為腹黑的人設(shè)，女主設(shè)定為具有現(xiàn)代女性意識(shí)的人物，二人因?yàn)槟撤N機(jī)緣巧合達(dá)成某種合作協(xié)議，進(jìn)而在合作中不斷理解對(duì)方，產(chǎn)生情愫，情感升溫，并最終一起合力擊退抽象意義或具體意義上的“反派”。

如上敘事模式其底層都有著明顯的現(xiàn)代觀念或現(xiàn)代意識(shí)。這些作品中的男女主與其說是古代或玄幻魔幻世界的男女主，不如說是符合當(dāng)下理想人格、理想愛情及理想男女情感關(guān)系的一種想象的“符號(hào)能指”。這些作品中的女主基本都有著超越當(dāng)時(shí)時(shí)代或超越某種規(guī)章制度的特色，為爭(zhēng)取公平、正義及女性獨(dú)立而努力，比如《大夢(mèng)歸離》的女主不畏常規(guī)社會(huì)對(duì)妖的判斷，而堅(jiān)持拯救好妖的設(shè)定；《永夜星河》中女主盡管作為“書外人”，但依舊想要“拯救大眾”“建立一個(gè)人妖和諧的世界”的設(shè)定；《錦繡安寧》中女主在“抑商環(huán)境”下依舊學(xué)習(xí)經(jīng)商，不受人約束的設(shè)定。而這些劇集中的男主，也多是尊重女性、勇于突破體制的設(shè)定，這些男女性都有著很強(qiáng)的主體性與現(xiàn)代色彩，更有著較強(qiáng)的感染力，可以滿足影視主要受眾群體即青年受眾尤其是女性受眾群體的審美偏好。

也正是古偶劇這種跟著大眾審美不斷遞進(jìn)、創(chuàng)新其敘事模式及人物設(shè)定的特質(zhì)，使古偶劇似乎一直保持著影視劇受眾觀看“座上賓”的位置。

古偶劇敘事的固化趨勢(shì)及其對(duì)現(xiàn)代意識(shí)的瓦解

盡管古偶劇在內(nèi)容、形式上表現(xiàn)出不斷與時(shí)俱進(jìn)的創(chuàng)作特質(zhì)，但某一固定樣式下的古偶劇，依舊存在敘事相對(duì)固化，或者部分情節(jié)或部分故事設(shè)定較為重復(fù)的問題。這種固化，與古偶劇因?yàn)橐呤找暵?、高收益、尊重投資方等而采用之前類似的火爆劇集的敘事模式以求能夠火爆或得到常規(guī)市場(chǎng)收益的創(chuàng)作邏輯有關(guān)，但也正是這種極端的市場(chǎng)導(dǎo)向，在某種意義上限制了古偶劇的進(jìn)一步創(chuàng)新。

很多古偶劇采用重復(fù)或者比較保險(xiǎn)的敘事模式展開敘事，這會(huì)讓大眾感覺是在看之前類似作品的疊加版或拼貼版。比如近期的《錦繡安寧》，其初期設(shè)定的宅中的“父親寵妾滅妻”“女兒自小被陷害，得不到關(guān)心”以及各種宅斗方式，都與之前的《知否》《墨雨云間》等作品的故事講述方式高度一致，并沒有很強(qiáng)的創(chuàng)新性。再比如近期的《永夜星河》，盡管該劇有著游戲、穿越等諸多特質(zhì)，但其敘事底層邏輯及其“小分隊(duì)”設(shè)定，實(shí)則與之前的團(tuán)隊(duì)探案劇的底層邏輯較為相似，并且其中男女主的情感設(shè)定，也因女主虞書欣之前扮演過《蒼蘭訣》類似女主的原因，使人感覺又是一版《蒼蘭訣》的翻版?！洞髩?mèng)歸離》盡管視覺足夠絢麗，但其故事中的探案分隊(duì)設(shè)定及故事走向，與之前的探案劇如《大宋少年志》等也有高度相似性，只不過一個(gè)是解密妖案，一個(gè)是解密現(xiàn)實(shí)案件。也就是說，盡管近年來古偶劇如雨后春筍一般不斷出現(xiàn)，但其本質(zhì)套路并未改變，我們似乎還是在看一樣的、重復(fù)的故事，只不過是將這個(gè)故事中的人、環(huán)境、視覺簡(jiǎn)單換了一下表皮，就又開始了新的故事。

其實(shí)從《仙劍奇?zhèn)b傳》到《花千骨》到《三生三世十里桃花》《知否》《夢(mèng)華錄》等，我們可以看出，并不是說古偶劇所講的故事非常有限，而是很多古偶劇都在為快、為賺錢而重復(fù)成功案例（如《知否》后的大量宅斗劇，《三生三世十里桃花》后的大量三生三世設(shè)定?。?，而這種簡(jiǎn)單的重復(fù)，就會(huì)導(dǎo)致古偶劇陷入到美學(xué)的單調(diào)與敘事的固化這一問題上。

這種固化、重復(fù)，其實(shí)也在某種程度上會(huì)導(dǎo)致古偶劇所力圖傳遞的現(xiàn)代意識(shí)或觀念被瓦解。當(dāng)大眾不斷看到類似的人物設(shè)定重復(fù)出現(xiàn)在各類作品之中時(shí)，自然會(huì)產(chǎn)生審美疲勞，反而對(duì)這樣一種吶喊、極力表現(xiàn)自己現(xiàn)代意識(shí)的主人公會(huì)產(chǎn)生某種不信賴感。比如《永夜星河》中女主和《蒼蘭訣》中女主盡管身份不一樣，但似乎就是一種人設(shè)；而《珠簾玉幕》《錦繡安寧》中的女主，似乎也與《知否》中的女主有著高度一致性。當(dāng)所有人物變成一種簡(jiǎn)單的現(xiàn)代符號(hào)，出現(xiàn)在各種作品中時(shí)，過于集中的、有著想象特質(zhì)的這些人物，其影響力及真實(shí)性和情緒感染力就會(huì)大打折扣，不但起不到傳播現(xiàn)代意識(shí)的效果，反而讓大眾覺得現(xiàn)代意識(shí)過于千篇一律，消解現(xiàn)代意識(shí)應(yīng)有魅力。

古偶劇的“顏值即正義”固化敘事思維及其敘事靈韻消解

近年來古偶劇在敘事固化、人物設(shè)定固化之外，“顏值即正義”思維也成為其敘事固化的一種重要表現(xiàn)。我們發(fā)現(xiàn)，古偶劇在劇集之外的現(xiàn)實(shí)網(wǎng)絡(luò)場(chǎng)域里，也在進(jìn)行敘事；但劇外的敘事，其側(cè)重點(diǎn)表現(xiàn)出明顯的“顏值大于內(nèi)容”的敘事偏差。

比如《七夜雪》的宣傳中，李沁和王弘毅的“打斗慢動(dòng)作”成了宣傳點(diǎn)，宣傳的核心是兩人的“顏值”，而非“劇情”。在一則宣傳視頻中，王弘毅的臉被無限放大，并配以浪漫音樂，這種如歌曲MV的宣傳方式替代了以故事懸念為重點(diǎn)的宣傳方式。這種錯(cuò)位的背后，其實(shí)就是當(dāng)下古偶劇過于“顏值即正義”的固化思維的表征。

“顏值即正義”的固化敘事思維，在近期另外幾部作品中也有明顯體現(xiàn)。《永夜星河》抖音上點(diǎn)贊量最高（接近300萬點(diǎn)贊量）的視頻，并非該劇的故事講解，而是演員們的跳舞視頻，并且其他有關(guān)于劇情宣傳的視頻也大多以大頭照式拍攝男女主為主。《大夢(mèng)歸離》的抖音號(hào)宣傳視頻也多以展現(xiàn)拍攝的唯美場(chǎng)景（主要是展現(xiàn)男女主顏值及加以慢動(dòng)作匹配的方式）來進(jìn)行宣傳。如上種種，似乎已經(jīng)使作品宣傳走向一種“顏值宣傳”的路徑。制作方為營造美麗場(chǎng)景和美麗顏值符號(hào)而努力，極易忽視敘事，導(dǎo)致敘事的完整性及合理性不如人意。

比如《大夢(mèng)歸離》的前幾集都以男女主不知所云式的對(duì)話及緩慢唯美的節(jié)奏展開，卻在基本的人物關(guān)系、故事設(shè)定上推動(dòng)較慢，使整個(gè)劇集的前幾集似乎只是一捧漂亮的雪，雖美，但融化后，讓人不知所云、無處尋覓蹤跡。這種緩慢推進(jìn)劇情反而大肆營造“顏值”的設(shè)定，似乎是在某種程度上為未來“顏值宣傳”而鋪路。但顯然，這種設(shè)置對(duì)于敘事而言意義不大，對(duì)于大眾接受而言，也是一種挑戰(zhàn)——既沒有起到敘事推動(dòng)作用，也沒有讓顏值的美與敘事的美相融，反而消解了敘事的靈韻。

顯然，古偶劇作為重要的并且是極具市場(chǎng)號(hào)召力的樣式，需要更加注意敘事的創(chuàng)新與突破，這種創(chuàng)新不應(yīng)僅僅停留在形式上的花哨層面，更應(yīng)探索新的敘事方式，更深入人心的人物設(shè)定方式，而不是簡(jiǎn)單用“顏值”來填補(bǔ)劇集敘事中的“重復(fù)”與“單調(diào)”。

文：紀(jì)如風(fēng) （劇評(píng)人）

編輯：徐璐明

責(zé)任編輯：邵嶺

來源：文匯網(wǎng)